接连几日，燕京电视艺术中心那间朝北的会议室，仿佛被无形的低气压笼罩o

初冬午后的阳光艰难地穿透蒙尘的玻璃窗，在蓝色烟雾中投下几道昏黄的光柱，更映衬出室内气氛的滞重与胶着。

空气里混杂着浓烈的烟草味，还有陈年木椅的气息。以及，若有若无的焦虑。

争论的中心，牢牢锁定在女主角刘慧芳的人选上。

这已不是讨论，更象一场没有硝烟的拉锯战。

第三天如此，第四天依旧。

到了第五日，会议室彻底沦为“女星推介会”。

有人拍着桌子，唾沫星子横飞，力捧张金玲：“那份温婉大气，眉梢眼角的坚韧，活脱脱就是慧芳从剧本里走出来的模样！非她莫属！”

话音未落，立刻有人针锋相对，手中挥舞着：“论演技深度和可塑性，谁能压过刘晓庆？她能演活慧芳前期的柔顺，更能撑起后期涅盘的硬朗！这才叫戏骨！”

角落里又响起一个声音，有着点自己固执的坚持：“我推龚雪！那份骨子里透出的清冷和疏离感，恰恰贴合王亚茹前期的孤傲！你们难道不觉得，后期她与慧芳的碰撞，需要这种底色吗？”

这一下，连带着女配角王亚茹的选角也卷入了战团。

各种当红或资深女星的名字，连同她们或明艳、或端庄、或清冷的剧照，如同扑克牌般在长桌上被反复摊开、比较、争辩。

理由五花八门，支持者各执一词，谁也压不倒谁，谁也说服不了谁。

空气中充满了火药味和因争论而升腾的热气。

杨帆坐在靠窗的位置，背脊挺直，指间夹着一支未点燃的香烟，无意识地在桌面上轻轻磕碰。

他目光平静地扫过一张张因激动而涨红的脸，听着那些熟悉的名字在耳边激烈碰撞，心中那份关于“标准答案”的名单默默地压着，却如同被无形的枷锁禁锢，无法宣之于口。

当郑晓隆那双因熬夜而布满红丝的目光又一次投向他时，杨帆只是牵动嘴角，露出一个浅淡而无奈的笑容，摆了摆手：“大家讨论得很深入，很有价值。我再听听，再消化消化。”他将“听”字咬得格外清淅，舌尖却尝到一丝苦涩——这“天机”，吐不得。

选角僵持不下，但庞大的剧组机器不能停摆。

在杨帆这近乎沉默的“倾听”中，几项关键的分工倒是像湍急河流中沉积的卵石，在争论的间隙里被顺势敲定：冯小岗凭借其灵活的头脑和扎实的美术功底，被正式任命为这部剧的美术设计扛旗人。

摄影组的掌舵者也尘埃落定。

会议结束时，窗外天色已是一片混沌的铅灰，暮色四合。

和前几天一样，冯小岗照例热情地凑上来，骼膊习惯性地要往杨帆肩上搭：“杨主任，走！今儿食堂大师傅亮绝活，蒜烧带鱼！再不去可就抢不着了！

五星国宴的标准，包您满意！”

杨帆这次却敏捷地侧身半步，避开了那只热情的手，同时抓起搭在椅背上的藏青色呢子大衣迅速套上，语速加快：“冯老师，盛情心领！今儿真不行，手头有件火烧眉毛的急事，必须得去办！改天，改天我请您！”

话音未落，人已象一阵风似的卷出了会议室大门，将冯小岗那句“哎，什么事儿这么急————”的追问关在了门内。

凛冽的寒风如同冰冷的鞭子抽打在脸上。杨帆竖起衣领，快步融入了华灯初上的街道人流。

这会儿，他的目的地很明确—一中央戏剧学院，去和赵澜谈谈。

找赵澜做什么？

看望朋友是一方面。

另一方面，也是更直接、更现实的驱动力—一他脑子里始终盘旋着咖啡馆员工那样式古板的鸭绒棉衣。

虽然初衷只是给员工添件体面又保暖的工装，但既然要做，总得象个样子。

这事儿找心思细腻、功底扎实又热心肠的赵澜帮忙参谋，再合适不过。

脑海中浮现出去年年关街头初遇的情景：那个手中拿着画板，安静的听自己演奏的文静姑娘，还有，在围观人群鼓动下，扔下两元崭新的人民币————

穿过中戏那道雕刻着岁月痕迹的朱漆大门楼，一股与华夏音乐学院截然不同的艺术气息迎面而来。

这里似乎更躁动，更外放。然而，让杨帆略感意外的是，他刚沿着主干道走出没多远，脚步便被几声惊喜的低呼绊住。

“咦？快看！那是不是杨帆老师？”

“《恋曲1990》那个杨帆？真是他？！”

“杨老师好！您的歌太棒了！”

杨帆点头回应，甚至能听到细碎的议论飘进耳朵：“听说他写的《黄土高坡》那个磁带，好几首词曲都是他写的————”

“呀！晚上好杨老师！”

这熟悉度，几乎快赶上他在华音本院了！

杨帆面上保持着温和得体的微笑，对认出他的学生挥手致意，心里却象被投入石子的湖面，漾开一圈圈微妙的涟漪。

穿越到这个年代年馀，虽然离大富大贵尚有距离，文坛那只闻其名的“作家”身份也仅仅算是声名鹊起，但在音乐圈这方天地，凭借《黄土高坡》专辑那——