一个对昆曲很有研究的评委，脑子里全是刚才那一段惊才绝艳的戏腔。

他痴迷昆曲几十年，太清楚那其中的门道了。

流行唱法和戏曲唱法，根本就是两套完全相悖的发声体系。

流行唱法，讲究自然，柔和，发声位置靠前，气息更贴近于说话，追求的是一种亲切感和叙事感。

可戏腔呢？

那是千锤百炼的功夫！

声音要集中，要尖亮，要有撕裂空气的穿透力！

需要动用头腔和鼻腔的共鸣，声音的位置要死死地挂在后面，再高高提上去，也就是行话里说的“吊嗓子”。

在两种体系间切换，本身就是一道天堑。

更何况，是在一首歌里，在短短几秒钟内，完成流行到戏腔，再从戏腔回到流行的，无缝转换。

他听过太多所谓的“古风”歌，太多人尝试在流行音乐里添加戏腔元素。

结果呢？

要么，那戏腔的味道不足，软绵绵的，听着像假音，不伦不类。

要么，转换的过程生硬无比，象一脚从平地，硬生生踩进了另一个坑里，直接破坏了整首歌的连贯性。

可唐樱刚才……

那转换，如行云流水，如羚羊挂角，没有一丝一毫的斧凿痕迹。

她是怎么做到的？

……

水木清华 bbs。

论坛的服务器，已经处在崩溃的边缘。

【我宣布，这首歌，封神！谁赞成？谁反对？】

【反对无效！这他妈已经不是歌了，这是艺术品！】

【前面的，别光喊牛逼，来点技术分析！那段戏腔到底是什么水平？】

【技术帝来了！我只说一点：气息！这首歌对气息的要求，高到令人发指！】

【没错！你们听那句‘乱世浮萍忍看烽火燃山河’，一个超长的乐句，中间几乎没有换气的空间，还要保持情绪的层层递进！这口气，得有多长，多稳？】

【最恐怖的是后面那段‘啊’的吟唱！那一大段戏腔，完全是靠一口气顶着的！你们听到了吗？她的声音，从头到尾，没有一丝一毫的抖动和虚浮，始终保持着那种金属般的质感和圆润度！气息稍微弱一点，高音立马就劈了，尾音也肯定会飘！可她没有！】

【我他妈……我刚才听的时候，我自己都快憋死了，她还在唱……】

【这肺活量，是鲸鱼吗？】